Ganadores del Oscar: como la pandemia condujo a un año récord de diversidad

Después del aplazamiento inicial debido a la pandemia, la ceremonia número 93 de los Premios de la Academia finalmente tuvo lugar en Los Ángeles. Las continuas restricciones causadas por COVID-19 significaron que la ceremonia se llevó a cabo en varios lugares, e incluso tuvo un «centro» en el Reino Unido.

Incluso aparte de las interrupciones de la pandemia, el evento tan esperado fue como ningún otro, representando un año récord para la diversidad entre los nominados . Varios ganadores destacados sugieren un cambio de actitud para la Academia. Por primera vez en la historia, dos mujeres fueron nominadas para el premio a la mejor directora, y Chloe Zhao se convirtió no solo en la primera mujer de color en ser nominada, sino también en la primera mujer china y asiática en ganar.

Youn Yuh-jung también hizo historia al convertirse en la primera persona coreana en ganar un Oscar actoral. Se llevó a casa el premio a la mejor actriz de reparto por su papel en Minari. Emerald Fenell se convirtió en la primera mujer en ganar el premio al mejor guión original en 13 años por Promising Young Woman. Y Daniel Kaluuya se convirtió en el primer británico no blanco en ganar un premio por actuar por su papel en Judas y el Mesías Negro.

Esto no borra la falta de diversidad más amplia que los Oscar y otras grandes ceremonias de premios han sufrido durante mucho tiempo. Por ejemplo, al menos cuatro hombres han sido nominados como mejor director cada dos años en la historia de los Oscar, las mujeres todavía representan solo el 6% de los nominados. Hasta ahora, ninguna persona negra ha ganado un Oscar por dirección (aunque ha habido ganadores de color), y solo 34 premios de actuación han sido para artistas de color en 92 años.

Pero parece que 2021 podría ser un año de cambios en el que están comenzando a emerger los logros de #OscarsSoWhite y #MeToo

Esto también se ha visto favorecido por el efecto de una pandemia mundial en las estrategias de lanzamiento de películas, y las plataformas de transmisión son ahora la forma principal en que se ven las nuevas películas.

Este año se hizo evidente una mayor diversidad a partir del anuncio de los nominados al Oscar. Numerosos actores de color recibieron propinas para los grandes premios, con LaKeith Stanfield reconocida junto a Kaluuya en la categoría de mejor actor de reparto y el fallecido Chadwick Boseman como un retador clave al mejor actor junto a Riz Ahmed. Viola Davis y Andra Day también fueron nominadas a mejor actriz.

Los BAFTA, celebrados a principios de este mes, también ofrecieron un conjunto más diverso de nominados y ganadores que en cualquier año anterior. Zhao, Kaluuya y Fennell ganaron BAFTA en sus respectivas categorías. Y el premio Rising Star de Bukky Bakray por su papel en Rocks y la beca BAFTA de Ang Lee también fueron evidencia de un alejamiento de los premios 2020, donde BAFTA ocupó los titulares por su abrumadoramente blanca y masculina lista de nominados .

Aún así, parece que esta temporada, los organismos adjudicadores han prestado atención a las denuncias de discriminación y encubrimiento y que tal vez este sea un paso adelante para la industria cinematográfica. Sin embargo, antes de que nos apresuremos a celebrar estos logros, es importante que reflexionemos sobre las muchas formas en las que este ha sido un año atípico para la industria cinematográfica.

El efecto COVID-19

La pandemia ha tenido un efecto significativo en la industria cinematográfica mundial. Varias películas «grandes» de 2020/21 han retrasado el lanzamiento o han optado por ir directamente a los servicios de transmisión. Como resultado, COVID-19 parece haber funcionado como un gran nivelador en términos de oportunidades para artistas subrepresentados. Esto ha sido ayudado por el hecho de que los Oscar, por primera vez, permitieron entradas de películas que no se estrenaron en los cines .

El predominio de los servicios de streaming en la pandemia ha dado mayor visibilidad a aquellos cineastas que tienen más probabilidades de llegar a acuerdos con estas plataformas. Las mujeres, las cineastas de color, las películas poco convencionales y de nicho tienen perfiles más altos que en años anteriores cuando los estrenos cinematográficos han eclipsado las producciones más pequeñas. Netflix terminó ganando un récord de siete premios Oscar este año, incluso por Black Bottom de Ma Rainey y el cortometraje Two Distant Strangers, ambos con personajes principales negros.

Como demuestra un informe reciente del Instituto Annenberg, la producción de Netflix es más diversa que la industria en su conjunto, ofreciendo oportunidades a los cineastas que podrían tener dificultades dentro del sistema de Hollywood. Para estos cineastas , la pandemia no ha cambiado necesariamente las experiencias de distribución de películas, pero ha proporcionado una audiencia más receptiva que se libera de la corriente principal de los multicines.

Por supuesto, la estrategia de estreno de una película no necesariamente afecta la dignidad del Oscar. Y la Academia ha declarado que las películas que se presenten a los premios en los próximos años necesitarán una vez más una breve ejecución teatral para ser elegibles. Como tal, la nivelación del campo de juego parece ser accidental. El resultado, sin embargo, es que las películas que tienen su amplio lanzamiento en plataformas de transmisión no se han visto eclipsadas por los grandes estrenos de cine este año.

La temporada de premios 2021 marcó un cambio importante al final de un año sin precedentes

No hay duda de que una combinación de iniciativas de la industria y los desafíos planteados por la pandemia han llevado a esta mayor diversidad. Esto puede haber sido accidental, ofreciendo una mayor visibilidad a las películas más pequeñas que hacen tratos con los servicios de transmisión mientras los estrenos más importantes esperan a que los cines vuelvan a abrir. Si los organismos que otorgan premios pueden continuar enfocándose en esas películas más pequeñas y diversas una vez que los cines vuelvan a abrir, esto podría ser el comienzo de la nueva normalidad de Hollywood.

Autor:

Claire Jenkins – Lecturer in Film and Television Studies, University of Leicester

Fuente: https://theconversation.com/ Reino Unido

Traducción, Omar Romano Sforza